《临江仙·烟收湘渚秋江静》是晚唐五代词人张泌的词作。
此词写的是洞庭湖畔黄陵庙中舜之二妃娥皇、女英哀婉动人的故事。此词写景、叙事、抒情之间,给人空灵缥缈、意境凄迷的美感。
临江仙(1)
烟收湘渚(2)秋江静,蕉花露位愁红(3)。五云双鹤去无踪(4)。几回统要目农课农副特关魂断,凝望向长空。
翠竹暗留珠泪怨(5),闲调宝瑟波中(6)。花苦鬟月鬓绿云重(7)。古祠深殿(8),香冷雨和风。
来自 (1)临江仙:唐教坊曲,后用作词牌,为双调小360百科令。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》等。
(2)湘渚:湘江的水边陆地。
(3)蕉:美人蕉。
(4)五云白鹤:仙人所乘的五色云彩和双双念王白鹤。
(5)翠竹:翠竹上留下带怨的珠泪。这里用湘妃的故事。据《述异记》载,舜南巡,葬于苍梧,尧二女娥皇、女英泪下沾竹,竹专文全成为斑。故称为“斑竹”或“湘妃竹”。
(6)闲调:在湘江波浪中,湘灵弹起了宝瑟。调:弹奏。《楚辞·远游》:“使湘灵鼓瑟兮,令海若舞冯夷。”湘灵即湘妃从比亲愿管,即尧之二女、舜之二妃永端创引维可观个。《楚辞·九歌》中的湘君、湘夫人就是指此。
(7)花鬟(huán):花如鬟,月如鬓,绿云如发,一层又一层。这该斯找是一种艺术的联想,较一般比喻轮更开阔自由。 绿云重:形容鬓发浓美。
(8)古祠:指今湖南湘阴北洞庭湖畔之黄陵庙,即湘充范倒补湖至曾娘充装妃祠。
湘江无烟,一片宁静,带露的美人蕉哀泪湿红。舜帝驾鹤飞去影无踪,二妃啊,几回回魂断望长空。
翠竹上留下他们斑斑泪痕,幽怨的瑟声弹起在湘江浪中。如花似月的二妃鬓云浓重。而今在湘妃祠中灰遮尘蒙,粉华论国项属系立载混急还销香冷,相伴苦雨凄风。
词人在唐末的秋天的早企好投林加如创杆晨来到湘江畔,由于映入眼帘的湘江边的景物阴冷凄凉,内外冷寂的湘妃祠中挂着二妃美丽的容貌画像,让他想起了千百年来广为流传的舜帝二妃娥皇、女英的感人故仍乡事,酿造出一股凄凉愁怨的情味,写下了这首词。
词从环境描写入手:“烟收湘渚秋江静,蕉花主露位愁红。这两句景物搭配上,一远一近,一大一小。前句是全镜头,摄取了秋江、秋空和洲渚的画面,显示出远景的辽阔以及秋郊的寂寥。后句特写镜头,把焦点集中在蕉花上。美人蕉叶肥花大,花色深红,惹人注目。但是这一句的描滑写,却打上了深深的感情色的银乡厚气应那他侵失彩。词人构思的艺术匠心使此带露的鲜花,带上了人具有的饮泣、愁怨十训留眼法药扩的情态,从而为全词定下士克区死它选扩了凄凉愁怨的主调。不仅如此,词人何以选择蕉花而不是其他的花来描写,除了因其显眼这一点外,还隐喻的有“美来自人”之意。这两句,既描写了黄陵庙的环境,也暗喻了庙中女神湘妃的愁怨情怀,开篇起得很好。“翠竹暗留珠泪怨,闲调宝瑟起波中”。《牡丹亭》中杜丽娘因爱而生,又因爱而死,可见世间爱是可以穿越生死路。当娥皇、女英在现实中得不到爱情时,便投湘水而死,化后日督困选为“湘夫人”,鼓瑟之声,希望远去的心上人的灵魂还能够听到美妙的音乐声,借以寄托慰问、慰藉哀思。帝舜走后,二妃惟有时时弹奏瑶瑟,让美妙的音乐声荡绿波,借以寄托慰藉哀思。黄陵庙里的神女塑像栩栩如生,香冷粉消的花容月貌楚楚动人,头上梳着像花一样的环形发鬓,耳边的头发似绿云重重,二妃居于古祠殿中只有飒飒冷风濛濛苦雨与她们360百科为伴,表达了二妃固合备配派的凄怨和内容的情感。挥泪成斑,湘浦鼓瑟充满了飘渺的神话色彩,也充满了浪漫气息。“古祠深殿,香冷雨和风”又是词人惋惜二信北丝重亲妃悲剧性的死,以景结情含有余不尽之意。
舜之二妃娥皇、女英的故事以其哀婉动人,千百年来广为流传,成为文人墨客歌吟讽咏的常见题材。张此词即咏此事。词的上片“烟收”二句用环境烘托悲剧的气师在师仍县极香纸供还氛。紧接三句写二妃离京寻舜帝于水云之乡,形象动人,情意婉转。下片开头二句写出湘妃竹与湘妃鼓瑟的故事。后三句又以景结情,余韵悠长,与开头悲剧呼应。
这首词咏怀古迹,吸价衣九呀运艺案找凭吊湘妃,将追怀帝舜的湘妃如怨如慕之情写得“祭神升穿比喜他如神在”,且写了人神之共性,具有人类通常具有的优美情怀。全词以景起,以景结,中叙二妃事;娥皇、女英的形象与黄陵庙环境的阴冷气氛融为一体,情景相生,酿造出一股凄凉愁怨的情味。作品“极缥缈之思,不落凡俗”,成功地运用神话题材,创造出幽艳空灵世理的审美境界。
明代戏曲家、文学家汤显祖《玉茗堂评花间集》:词气委婉,不即不离,水仙之雅调也。
明代文学家周启琦《删补唐诗选脉笺释会通评林》:帆影落时,绿芜涨岸,可方此词。
清代文学家李冰若《栩庄漫记》:“蕉花露泣移弱严州愁红”,凄艳之句。全词亦极缥渺之思,不落凡俗。
张泌,唐末五代诗人。字子澄,淮南(治今江苏扬州)人。生纸每志控变益顶预候征卒年不详。南唐时初为句容县尉,后主征为监察御史,累官至中书舍人。随后主著点市还谓轮雨归宋,仍入史馆,迁虞部郎中。后归家毗陵(今江苏常州)。存词二十七首,《全唐诗》存其诗一卷。