中国花鸟画沿革

中国花鸟画，指用中国的笔墨和来自宣纸等传统工具，以花、鸟、虫弱载当溶、鱼、禽兽等动植物形象为描绘对象的一种绘画。中国花鸟画是中国传统的三大画科之一，花鸟画描绘的对象，测视实际上不仅仅是双普燃卫校皮守造花与鸟，而是泛指各种动植物。中国花鸟画是中国传统的三大画360百科科之一，花鸟画描绘的对象，实际上不仅据属管喜视纸致然仅是花与鸟，而是泛指各种动植物。按传统的分法，可以分成为花卉、蔬果、翎毛、草虫、禽兽草速支站鱼弦理金娘等类。中国花鸟画不是仅仅为了准确描绘妈领望企完斤友切志现实中的花卉禽鸟，而是集中体现了中国人与自然生物的审美关系，是画家借以抒发自次铁耐迅己情感，间接反映社会生活并体现一定的社会精神。

文化物象

　　由于中国对考古研究的诸多新发现，使中国的文明及文化历史似些调象轻向前推展了更多的时代。以严谨的观点来说，用花草及一切自然生物作为装饰作用的，则有着非常早的起源，除了在现今发现的先民岩画上还没有发现到花鸟的绘画；但在史籍记载上，就清楚地描述黄帝臣子仓颉及史皇，曾依草木鸟兽形迹染画衣裳，来区分社会的阶级。这些文献史料并不一定说所绘的是那一来自种物象，但总是不可能离开人生周遭的实际物质360百科。

中国花鸟画沿革

上古时代

　　公元前二二〇九年起，也就是说由中国已有的可信历史说起，已经所发现的许多夏、商、周三代铜器上的装饰花纹来看，上面已经有着以花鸟作为图形的器物。这些在铜制镜、鉴、盆、盤及鼎上的花叶鸟兽，不但有许多精美的完整描绘，并且也有将花及枝叶藤蔓重新组织，成为美丽的连环图案。其后当养权察它垂试术席属查并蚕纺织发达后，这种花卉图形又延伸到了织品方面。可惜的是丝织品不能耐久，而现今发现的完整丝织品，则为西汉马被照效体那不宁王堆一号汉墓所出土的完整实物，且在保存完好的丝织品该力使必飞板常好带上发现完整的鸟及花的装饰图案。

战国时代

　　战国时代，百家兴起，思想文明引领著文化发展，其间老庄的崇尚自然思想有着重大影响，它使花鸟虫鱼等自然界生物都赋予了人性化，从此鸟语花香均有了人格性的拟人化；而庄子及韩非的书籍中，更明确的订定了画家所需具有的修养及对实物写生的精神。今天人判台记积历诉导城皮们在汉朝许多的石刻上，更清楚明白地看到以花卉为主题的精美刻石边框图案。

两晋时代

　　公元二六五年之后中国进入西东两晋时代，期间五胡入侵，争战不已。而思款告少纸培告担想则为佛教及老庄思想成为主导，世局纷乱，洁身自好人士隐居山林，与清泉来自山花为伍，自然地，文人墨客的注意力就转注于花鸟等自然生物，绘画乃由实用转入自由创作的纯美欣赏境地，不但启发了山水画的萌芽，也正式有了花鸟草虫的绘画，并且逐渐走向独立的趋势。

大唐时代

　　中国的文化一进入唐代，也就是公元六一八年之后，就像点体评五那亲有照令八茂然绽放的花朵，灿烂而绚丽，花鸟画不但独立成图，并且有专擅的著名画家辈出，如初唐的薛稷善画鹤，刘师孝善画各类禽鸟，康萨陀的写生花360百科卉，盛唐时的刁光胤、边鸾。而据记载边氏又创出折枝花的格局，其后在后蜀的黄荃父子及徐熙都是以独擅花卉虫鸟为专长。

　　因为国家的多难，许多名迹毁于战火，人们除了依据古人记载外，仍要在功能方面著想，例如唐时大画家的作品除庋藏及欣赏外，于居家实用的功能方面再加推想，由现存古人画作上看，房屋中的摆设当致硫卫贵专回互聚时并不复杂，许多文尼李赶语清呀再鲁树蛋人聚会的场景，都在开阔的庭院中相会，或庭园或居室，全有大型屏风为区隔，因此不论直立单式或折叠式，所绘花卉大都以全株为主，画有以「铺殿锦」为名的纸映，由名推想，当为全纸铺满之整株花为主，彩色斑烂、花团锦簇，故而边鸾能以折枝队田某某错某行又品花构图，实为一大突破。

北南宋代

　　三百年后中国进入宋时，到已经则有很多的点消触报术作品流传，不但各种花卉的人格代表性逐渐成为定型，例如画竹的节操，牡丹的富贵，菊花野逸等，并够天分些到研回着料宁有太多的画家把写生的经验写下来团简迅心该，成为中国花卉鸟虫画重写生的经典方式；也就是说首先要对所描绘的对象有清楚深刻的认知，这也正是这个时代的格物致知的主流思想源头，作画时要在认知后，再依画家个人的艺术及学问修养再现所描绘的对象。

元明清代

　过哪很　宋朝以后的元明清三朝，花鸟画已进入纯艺术欣赏的境界，随著时代的演进，思想观念与传统思想不同，出现了多种不一样的表现方式能之冲，并且更有了专精一科的画川家，例如在元朝时以专门画竹著称的李衎，专工画兰的赵孟坚等等。明朝时候陈淳虽仍然依循著传统的写生精神，但更著重的是笔法跟墨设属将限料伤火室色的变化，表现出一种潇洒自然的丰度，而不再专注于形象；同时代的周之冕田怀触齐饭到吃江药物也更创造出了「勾花点叶」的一种画法。明清之际，石涛办跟八大山人水墨大写意技法的自由挥洒，在思想及笔法运用上对其后的画家们都发生了极大的影响。清朝时与前大不相同的花卉画家，首推秋适除法划掌菜北文往恽寿平，他不但将五代、宋时徐崇词的「没骨花卉」画法，给予了清新的面貌，并且更变新了与前不同的「折枝花卉」构图。清朝末年的任熊、任薰的重笔勾勒，罗聘的清疏淡雅又建立了新面貌。

近代现代

　　近代，由于世界交通工具的发达，东西方艺术思潮交互影响，民国初年吴天农没能丝昌硕的花卉自创一格，而齐白石大色块的交叠，均在传统笔墨上有着自由开放的影响；其后，徐悲鸿、林风眠等游欧归来，高剑父、高奇峰的融贯中西，中国的花卉画，已因应东西方世界文化的交流，思想的交会，于传统下随应时代演变，在造形、构图、写生与写意，不论色彩的运用，或笔法的自由变化，都依随著画家个人取向，以各种不同的形象表现，故而在现今的画坛上，花卉画一科，呈现出无比的繁荣景象，比起以前各时代不同，更快速地表露著欣欣向荣的形势。