任学之

男 ,笔名。 东来自安，1954年6月出生河南原阳， 学生时庆清资所守增治按期勤奋好学， 酷爱书法360百科、绘画。 摄影。 1991年从师著名的"领袖画家"胡忠元教授学习花鸟画。 三十多年致力于书法、写意花鸟画创作。现任中国老子书画院副院长。

• 中文名称 任学之
• 别名 东安
• 国籍 中国
• 民族 汉
• 出生日期 1954年6月

基本信息

　　姓名：任学之

　　性来自别：男

　　笔名.东安

　　号：

　　出生日期：1954年

　　出生地：河南

　　爱好：书法、绘画、摄影

　　师出：王杰森、周慧珺、胡忠元

　　代表作：《春晓》

简介

　　品任学之的书画,不能不先解读任学之其人。任学之，破孙温案笔名.东安，1954年6月出生河南原阳,自幼酷爱360百科书画艺术，学生时勤奋好学便，深受王杰森老师的极大影响，酷爱书画、篆刻、摄影，入古创新，博众家之长，书画自成一格。1991年从师著名的“领袖画家”胡委落府兰接物忠元教授学习花鸟画.近四十年致力于书法、写意花鸟画创作研究。

荣誉

　　任学之的作品多次在杂志报刋上发表并来自获奖。1982年3月《春晓》获二画热七测帝皇宽格青年画展一等奖。1984年5月，主持绘画张海迪展览馆,1986360百科年<梅花图>获奖并刊登在矿工报。2010年中央国家机关书画笔会《偶然伴我智慧生》、<秋趣>两幅作品入选。许多作品曾被美国、法国、新加坡、香港、韩国、日本、台湾等海内外友人珍藏。

现任职务

任学之

　　中国香港美术家协会会员

　　国际中国美术家协研留太九条受定因会常务理事

　　中国民族国画院院士

　　中国老子书画院副院长

　　和谐中国书画院常务理事

　　中国道教书画家

其人

独占人间第一枝

不可无傲骨不可红过氧愿级位有傲态

　　​尽管任学之氧现任国际中国美术家协会常务理事、和谐中囯书画院常务理亊、中国老子书画院院士、走距局销纪难员县露木中国老子书画院专职书画家、中国河洛书画研究院副秘书长,但用他的话说:我就是一个写字儿的,一个画画儿的。

奇葩依磅花更娇

　　当然,那是任学之自谦。字儿要写得有模有样,画儿要画得韵味十足,都绝非一日之功。

　　任学之的书法鉴比古代书贴与现代光盘历经数年砺炼，并亲受大家吗笑酸素们肥倍指授，熔化我国历代书法艺术之精华于一炉西并需，独具个人书风，笔墨雄健，疾书露楷，点捺反扣，易读还书，舒深联乐步封里刑句食文展流畅，结构优美，超尘出俗，给人爽快的艺术享受，其书骨法魏、楷、行草综合巧妙之运用，行笔韵随时代，洒脱奔放不拘，大小相间，线条具有力量感，厚重不飘，充分运用书法一系列技巧互相配合，互相作用，力的动作加上正确的运用，呈现力的艺术效果，或重或轻，或高或低，或粗或细，阶代其绍队农或浓或淡，或枯或润，形成不同的组合节奏。书法自然质朴,稚拙而妍媚相兼,统一之中表现多样,笔墨之外尚有韵味，书法粗放率抓掉孙诉危意。可以看出传统的范体确系存在。

　　任学之对王羲之的《十七帖》读临深透；特喜欢赵孟頫《赤壁赋景仍表困画毫松七》(行书)，对颜真卿标准正楷书贴长期磨炼，对张旭的《肚痛帖》爱互课不释手，甚喜王铎的行草，至国设师绿度笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快。对我国一流书法大家的精品复读不怠，对近当代书画大家的作品感情深厚，感悟汲取行草气势连贯，如锥画沙小劳号推别香，力透纸背，入古出新，充满流转自如，力道千钧的土倍北买助钟至最从力量。今天能在自己的书法中得以扬变就治得针变活继随古体现，讲势而无束，痛快淋漓，魄力之大，古法一变,入古出新。其入费露南顺精乡雄秀之气，出于天然，神采焕发，肥瘦相称，大小相间均出自然，把散见于前代、当代的书法作品中的一些用笔、结字优点，融合统一在一种个性的书法作镇社纸消致论往品中。

　　尽管古人早有“书画同源”之说。但古往今来，真正样样拿得起放得下的并不很多，特别当今时代就更属凤毛麟角。而任学之却集书画为一体。三十多年来，任学之在苦练书法艺术的同时，一直致力于中国写意花鸟画的探讨和创作。为人诚朴、谦逊，淡泊名利、执著艺事的他，深居陋室寒舍，饱墨酣笔，力键沉雄，自然野放，韵致俱生；羡慕李苦禅的花鸟：沉墨铁干，铜枝舞动，鸟虫有灵，老辣独到；凝练王雪涛的花鸟：潇洒飘逸，自然生动，怡人性情，顾盼生辉；深琢赵少昂的花鸟：仕女风范，仙人气质，隽俏相生，绮丽无比；忆临郭味蕖的花鸟：清新酣畅，明快自然，雅俗共赏，不染时弊等众多著名画家的作品。

　　任学之上世纪80年代兼写山水人物，进入2000年，主攻写意花鸟，尤以牡丹、枇杷兰草等题材较多，博取众长，墨色兼用，画面不俗，气息清雅，赋传统笔墨以现代的气息，令人耳目一新。追求写意画特有的水墨渗化效果与画面的厚重浓润与生机，布局新颖独到，不随他人而别致，奇而不乱而耐阅，以气取胜，画韵灿烂。《卧金双栖》这幅作品，赋以自然以生命，浓重淡薄而清晰，前后虚实而分明，交错大胆而洒脱。枇杷果金光灿烂，远而生息隐则无限，鸟儿卧枝而顾盼，景色好不迷离，给人更多的遐想与留恋。

　　书画家笔下的《深秋顾盼寒也香》一幅作品，可谓是构图独到而脱俗，秋艳出篱而不拘、食之即鸣而招唤，组花浮动而互唤，布局脱俗而大雅，趣味展现无遗。

　　任学之牡丹构图最大特点，尊重中国人习惯占吉的数理上，这也与现代的数字时代十分吻合，这里的奥妙，只有细心读他的作品时才会品味出画家的笔笔处处之妙戓。

　　任学之外师造化，内化渐修，书画相牵，学习古人，走出古人，汲众家所长，立时代新风，以传统水墨为根基，揉合古今之个风，深挖细研写意之内涵，放大胆子，入境写情，营造出一种超逸的意境，让更多新作与世人见面。

春晖霞容

　　任学之用墨的洒脱，气韵的不凡，那一笔一画,无不给人一种舞的快感,歌的流淌,以及诗的韵律,更重要的是他的字和他的画，都显岀了书画家少有的囊括宇宙之大志，藐视一切之霸气，博古通今之学问，勇于探索之精神。用业内权威人士的话说：任学之的字和画都颇具大家之风范，“一画之间，变化起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒”，其粗细不一的线条，无不给人以美的旋律，抑扬顿挫，提按起伏，满纸烟云，虽寂然无声,却有“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家”之妙趣，更有“大江东去浪淘尽，千古风流人物”之豪迈，从而达到“天人合一”、“道法自然”的完美艺术境界。

牡丹之缘

　　应该说,河南画家笔下的牡丹全国闻名。因为牡丹之乡就在河南洛阳，牡丹的灵性就在洛阳。任学之同牡丹有缘，自然也就做了牡丹的知音。任学之对牡丹的理解与众不同，他喜欢牡丹的娇艳，更喜欢牡丹的博爱之心，他认为牡丹永远都是笑脸迎人。牡丹现代派比较追求时尚，给牡丹画浓妆艳抹，仿佛走红地毯的女明星，非如此不足以展现其美。任学之不这样认为，在他的内心深处，更钟情牡丹的净穆、素雅，所以他在色彩处理上摒弃“大喜”，故意让色彩变化惟妙惟肖，这样他笔下的牡丹反而蒙上了一层轻薄的面纱，看他笔下的牡丹,仿佛看达芬奇笔下的蒙娜丽莎,有一种高雅的气质扑面而来。

　　任学之的绘画情结是在中学时代开始的。当17岁的任学之步入原阳四中的大门时，他幸运地遇上了一个全能的班主任。任学之的班主任王杰森老师擅长水墨肖像画，校园内外那一幅幅伟人的肖像画，深深触动了任学之的灵魂。在王杰森老师那里，任学之领会了工笔画的基本要领，他知道“冰冻三尺非一日之寒”，“老师领进门，成材在个人”，所以从此以后，画笔就伴随着任学之。

　　有人说会画画的人字写不好成不了家，任学之不是为了当画家才学书法，而是把书画当成陶冶情操和精神寄托。每一门艺术都有一个基础的问题，任学之要学习书法，用笔、结字、章法从何而来？从临摹中来！他对王羲之的《十七帖》、赵孟頫《赤壁赋》(行书)，颜真卿标准正楷书贴、张旭的《肚痛帖》、甚至王铎的行草等等都进行过研修。任学之学古不是死临，也不是简单的取法，而是从深层次把握古人的精神，最终深入书法美境，让自己的心灵得到升华和超越。

　　从坚持自己的兴趣爱好开始，任学之刻苦自学，坚持不懈，领悟书法和绘画的精髓，他还是有天分的。直到1991年，任学之才从师著名的“领袖画家”胡忠元教授学习花鸟画。有青年时代的基础，又得遇名师指点，任学之的书画更上了一层楼。近几年来，任学之又专攻写意牡丹，深受更多名家的精细点拨。任学之的写意牡丹是在长期的艺术实践中逐步形成的，“不求形似求生韵，根据皆吾五指裁。”不但牡丹花头五彩缤纷，十分丰富，他还注重用墨，时而勾染烘托，时而泼墨染姿，全凭一时之兴趣。任学之作牡丹不拘常规，肆意涂写，多以书法的笔法作画，极大地丰富了牡丹的表现形式。

　　很多人喜欢为自家的墙壁挂上一些图画来增加美观，不过“吉祥画”除了赏心悦目的功能之外，在中国的居家风水中更是扮演着一个不可或缺的角色，一般都以牡丹画为招财效果之最！任学之的牡丹明媚鲜艳，花朵灿烂大气，花茎挺拔，充满积极向上的能量，一片和谐美好之意，其中内涵了任学之对“爱”和“美”的理解与诠释，也寄托着他对人生及社会满满的祝福。

　　末了,赋小诗一首赠任学之：中原才子丹青手，不爱牡丹不风流。一丛深花一夜情，国色天香万里羞。

媒体关注

丹青代有人才岀

陋室铭

厚德载物

圣苗堂

无题

书法

　　也许是应了“人不可貌像”哪句老话，让我无论如何也想不到的是：其貌不扬的任学之，不仅书法如行云流水，写意画也是那么的洒脱。当他一气用行、楷、草等体写完“风鹏正举”、“正气浩然”等四幅四尺整张的条幅后，又挥毫泼墨了一幅《卧金舞歌》。

　　说来，本人记者生涯31年，也许是“近水楼台”吧，收藏到的名家字画并不算少。先前，我一直把“字如其人，画如其人”视为书画界的至理名言。但自从认识了任学之，我对这所谓的“名言”，则打上了了大大的问号。可以说任学之用墨的洒脱，气韵的不凡，那一笔一画,无不给人一种舞的快感,歌的流淌,以及诗的韵律,更重要的是他的字和他的画，都显岀了书画家少有的囊括宇宙之大志，眇视一切之霸气，博古通今之学问，勇于探索之精神。用业内权威人士的话说：任学之的字和画都颇具大家之风凡，“一画之间，变化起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒”，其粗细不一的线条，无不给人以美的旋律，抑扬顿挫，提按起伏，满纸烟云，虽寂然无声，既有音乐之弦妙，更有“大江东去浪淘尽，千古风流人物”之豪迈。这书风，这画韵，压根和任学之的性格都相去甚远。

　　长期的记者生涯，也造就了自己总想挖掘“新闻背后的新闻”的怪癖。对怪人任学之，记者自然充满着说不岀的好奇和疑惑。

　　任学之1954年6月出生河南原阳偏僻的农村。儿时的任学之，能填饱肚子是他唯一的奢望，他压根就没想过要当什么书画家。潜心书画，淡泊名利是任学之特有的人生观念。

　　直到1971年，当17岁的任学之步入原阳四中大门的时，校园内外那一幅幅工笔人物伟人的水墨肖像画，深深触动他的灵魂：自己要是能有这样一个会画画的老师该有多好！

　　所幸的是任学之真的就心想事成。他的班主任正是画校内外水墨肖像画的王杰森老师。

　　在任学之的心目中，王杰森无疑是无所不能的万能老师：他是五十年代的原子物理系研究生，不仅数学、物理、化学教得好，琴棋书画、甚至连裁缝、木工都样样精通，尤其是书画水平在当时的原阳远近闻名。

　　也许是应了爱因斯坦“爱好是最好的老师”那句名言。何况又有他喜欢的王杰森老师任班主任，从此，任学之对书画艺术产生了浓厚的兴趣。之后，三十多年如一日，不管是他当乡村教师还是在煤矿上工作，寒来暑往，从不间断，从而为今天的的书画艺术打下了坚实的基础。

　　他对王羲之的《十七帖》读临深透；特喜欢赵孟頫《赤壁赋》(行书)，对颜真卿标准正楷书贴长期磨炼，对张旭的《肚痛帖》爱不释手，甚喜王铎的行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快。对我国一流书法大家的精品复读不怠，对近当代书画大家的作品感情深厚，感悟汲取行草气势连贯，如锥画沙，力透纸背，入古出新，充满流转自如，力道千钧的力量。今天能在自己的书法中得以体现，讲势而无束，痛快淋漓，魄力之大，古法一变,入古出新。其雄秀之气，出于天然，神采焕发，肥瘦相称，大小相间均出自然，把散见于前代、当代的书法作品中的一些用笔、结字优点，融合统一在一种个性的书法作品中。

　　书画书画，自古以来书法和绘画都是密不可分的。但古往今来，真正样样拿得起放得下的并不很多，特别当今时代就更属凤毛麟角。而任学之却集书画为一体。三十多年来，任学之在苦练书法艺术的同时，一直致力于中国写意花鸟画的探讨和创作。为人诚朴、谦逊，淡泊名利、执著艺事的他，深居陋室寒舍，饱墨酣笔，力键沉雄，自然野放，韵致俱生；羡慕李苦禅的花鸟：沉墨铁干，铜枝舞动，鸟虫有灵，老辣独到；凝练王雪涛的花鸟：潇洒飘逸，自然生动，怡人性情，顾盼生辉；深琢赵少昂的花鸟：仕女风范，仙人气质，隽俏相生，绮丽无比；忆临郭味蕖的花鸟：清新酣畅，明快自然，雅俗共赏，不染时弊等众多著名画家的作品。

　　1991年，任学之有幸从师于著名的“领袖画家”——终身享受国务院特殊津贴的胡忠元教授学习花鸟画。在胡忠元教授的鼓励和指授下，任学之的写意花鸟画更是突飞猛进，其作品立意清新，色彩唯美而不艳，沉稳淋漓而不俗，构图新颖，具有强烈的时代气息。近几年来，任学之又专攻写意牡丹，深受著名工笔画家王红莉老师的精细点拨，画风清丽活泼，生动自然，风范别具。创作善于吸取众家之长，在继承传统的基础上创新，作品题材广泛，构图简练概括，具有古拙朴实，色彩沉稳苍劲浑厚，墨色润味简练自然生动，挥笔自如洒脱奔放，怡人性情，顾盼生辉,充了大自然的韵和精秀。

　　功夫不负有心人。三十多年的努力总算没有白费。任学之的书画作品不仅一次次在省内外报刋杂志上发表并获奖,书画作品还被海外收藏家所收藏。

　　1982年3月《春晓》获青年画展一等奖，1984年他主持绘画的张海迪展览馆,70%以上的画卷都岀自任学之之手，1986年《梅花图》获奖并刊登在矿工报，2008《海峡两岸冰螎化》获二等奖，2010年中央国家机关书画笔会，《秋趣》、《偶然伴我智慧生》两幅作品同时入选。与此同时，他的许多作品还被美国、法国、韩国、日本、新加坡、香港、台湾等海内外友人所珍藏。

　　如今，已成为国际中国美术家协会常务理事、和谐中囯书画院常务理亊、河洛书画研究院副秘书长的任学之，按理说已经功成名就，可任学之依然是先前的任学之，依然是谦恭无比。用他的话说：“都说行家一岀手，就知有没有。社会最终认可的是你的字你的画，而不是任学之这三个字，四处张扬又有什么用？”

　　“不四处张扬”，首先要把自己的字画往深度研究开拓，这也许正是任学之的成功所在。

　　记者作为“圈儿外”人，似乎很难对任学之的书法和绘画作岀更为准确的评价。但用著名书画评论家王红莉教授的评价说：任学之的书画已形成了恣肆雄放、激越跌宕的风格。他用笔虽然出规入矩，但却充满一种流转自如、力道千钧的感觉。也有其他名家评价说：任学之的作品充满着怪、力、乱、神，充满着火一般的热情和血一样的生命的魔幻般的艺术魅力。任学之的书法线条韵味魅力隽永绵长，巧妙地将传统的理性与自然的妙悟完美的统一在自己的笔下。自然而然地书写自我的意趣，流露优美、洒脱、质朴高古，绮丽的神韵。

　　王红莉教授在对任学之作品评点时指岀：任学之的书法受大家指点,书艺日斳臻娴熟,作品刚柔并济，严谨精道又富于神韵。雄浑大气古朴自然,行笔流畅,轨迹清晰,明朗，笔墨浓重非常沉稳，结体取势独立连贯，极富表现字之意态。章法布局平稳，气运贯通,一气呵成，其作品行草颇有王铎之风，行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快.蕴含着匠心独具和深厚功底，“字字飞动，画转之妙，宛若有神”。任学之主攻写意花鸟.经三十年创作实践,近年来作品愈显成熟.任学之精纯的笔墨技艺.深远的作品意韵，独特的艺术风格.笔下的写意牡丹笔墨酣畅,色彩搭配合理,整幅画面布局穿插有序,艳丽与典雅、清新和浓郁.厚重俏丽,艳而不俗.画出牡丹的雍容华贵.蕴涵着千姿百态！画面的动感和神韵,造诣幽邃而又予人美感.任学之笔下的牡丹叶子,用色浓淡相宜,层次交错,疏密搭配合理,笔墨娴熟精到,虚静中求淡雅.把意境溶到笔下.形成了色墨交融的水墨意趣.营造了一个悠然恬淡、神韵飘逸的画中境界。笔下用书法功力画写意竹子、兰花、菊花、喜翠竹之正直，兰草清香使人沉醉，秋菊淡香使人淡然。

　　心境也是一种安谧，心境使人更能宁静致远。

书画艺术欣赏

书法

　　2010年07月14日08:55凤凰网品任学之的书画,不能不先解读任学之其人。任学之，笔名.东安，1954年6月出生河南原阳,自幼酷爱书画艺术，学生时勤奋好学，深受王杰森老师的极大影响，酷爱书画、篆刻、摄影，入古创新，博众家之长，书画自成一格。1991年从师著名的“领袖画家”胡忠元教授学习花鸟画.近四十年致力于书法、写意花鸟画创作研究。

　　任学之的作品多次在杂志报刋上发表并获奖。1982年3月<春晓>获青年画展一等奖。1984年5月，主持绘画张海迪展览馆,1986年《梅花图》获奖并刊登在矿工报。2010年中央国家机关书画笔会《偶然伴我智慧生》、《秋趣》两幅作品入选。许多作品曾被美国、法国、新加坡、香港、韩国、日本、台湾等海内外友人珍藏。尽管任学之现任国际中国美术家协会常务理事、和谐中囯书画院常务理亊、中国老子书画院院士、中国老子书画院专职书画家、中国河洛书画研究院副秘书长,但用他的话说:我就是一个写字儿的,一个画画儿的。

　　当然,那是任学之自谦。字儿要写得有模有样,画儿要画得韵味十足,都绝非一日之功。

　　任学之的书法鉴比古代书贴与现代光盘历经数年砺炼，并亲受大家指授，熔化我国历代书法艺术之精华于一炉，独具个人书风，笔墨雄健，疾书露楷，点捺反扣，易读还书，舒展流畅，结构优美，超尘出俗，给人爽快的艺术享受，其书骨法魏、楷、行草综合巧妙之运用，行笔韵随时代，洒脱奔放不拘，大小相间，线条具有力量感，厚重不飘，充分运用书法一系列技巧互相配合，互相作用，力的动作加上正确的运用，呈现力的艺术效果，或重或轻，或高或低，或粗或细，或浓或淡，或枯或润，形成不同的组合节奏。书法自然质朴,稚拙而妍媚相兼,统一之中表现多样,笔墨之外尚有韵味，书法粗放率意。可以看出传统的范体确系存在。

　　任学之对王羲之的<十七帖>读临深透；特喜欢赵孟頫《赤壁赋》(行书)，对颜真卿标准正楷书贴长期磨炼，对张旭的《肚痛帖》爱不释手，甚喜王铎的行草，笔法大气，劲健洒脱，淋漓痛快。对我国一流书法大家的精品复读不怠，对近当代书画大家的作品感情深厚，感悟汲取行草气势连贯，如锥画沙，力透纸背，入古出新，充满流转自如，力道千钧的力量。今天能在自己的书法中得以体现，讲势而无束，痛快淋漓，魄力之大，古法一变,入古出新。其雄秀之气，出于天然，神采焕发，肥瘦相称，大小相间均出自然，把散见于前代、当代的书法作品中的一些用笔、结字优点，融合统一在一种个性的书法作品中。

　　尽管古人早有“书画同源”之说。但古往今来，真正样样拿得起放得下的并不很多，特别当今时代就更属凤毛麟角。而任学之却集书画为一体。三十多年来，任学之在苦练书法艺术的同时，一直致力于中国写意花鸟画的探讨和创作。为人诚朴、谦逊，淡泊名利、执著艺事的他，深居陋室寒舍，饱墨酣笔，力键沉雄，自然野放，韵致俱生；羡慕李苦禅的花鸟：沉墨铁干，铜枝舞动，鸟虫有灵，老辣独到；凝练王雪涛的花鸟：潇洒飘逸，自然生动，怡人性情，顾盼生辉；深琢赵少昂的花鸟：仕女风范，仙人气质，隽俏相生，绮丽无比；忆临郭味蕖的花鸟：清新酣畅，明快自然，雅俗共赏，不染时弊等众多著名画家的作品。

　　任学之上世纪80年代兼写山水人物，进入2000年，主攻写意花鸟，尤以牡丹、枇杷兰草等题材较多，博取众长，墨色兼用，画面不俗，气息清雅，赋传统笔墨以现代的气息，令人耳目一新。追求写意画特有的水墨渗化效果与画面的厚重浓润与生机，布局新颖独到，不随他人而别致，奇而不乱而耐阅，以气取胜，画韵灿烂。《卧金双栖》这幅作品，赋以自然以生命，浓重淡薄而清晰，前后虚实而分明，交错大胆而洒脱。枇杷果金光灿烂，远而生息隐则无限，鸟儿卧枝而顾盼，景色好不迷离，给人更多的遐想与留恋。

　　书画家笔下的<深秋顾盼寒也香>一幅作品，可谓是构图独到而脱俗，秋艳出篱而不拘、食之即鸣而招唤，组花浮动而互唤，布局脱俗而大雅，趣味展现无遗。

　　任学之牡丹构图最大特点，尊重中国人习惯占吉的数理上，这也与现代的数字时代十分吻合，这里的奥妙，只有细心读他的作品时才会品味出画家的笔笔处处之妙戓。

　　任学之外师造化，内化渐修，书画相牵，学习古人，走出古人，汲众家所长，立时代新风，以传统水墨为根基，揉合古今之个风，深挖细研写意之内涵，放大胆子，入境写情，营造出一种超逸的意境，让更多新作与世人见面。

　　任学之用墨的洒脱，气韵的不凡，那一笔一画,无不给人一种舞的快感,歌的流淌,以及诗的韵律,更重要的是他的字和他的画，都显岀了书画家少有的囊括宇宙之大志，藐视一切之霸气，博古通今之学问，勇于探索之精神。用业内权威人士的话说：任学之的字和画都颇具大家之风范，“一画之间，变化起伏于锋杪；一点之内，殊衄挫于毫芒”，其粗细不一的线条，无不给人以美的旋律，抑扬顿挫，提按起伏，满纸烟云，虽寂然无声,却有“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家”之妙趣，更有“大江东去浪淘尽，千古风流人物”之豪迈，从而达到“天人合一”、“道法自然”的完美艺术境界。

捐赠老子文化基金

　　新浪:2010年07月29日15:00今天(7月29日)上午8时许，全国著名书画家任学之从河南专程来到北京，将自己精心创作的20幅价值约70万元的书画精品，慷慨捐赠给中国老子文化发展公益基金管委会。老子文化基金管委会副主任苏清杰热情接待了任学之的来捐。

　　任学之1954年6月出生河南原阳，现为国际中国美术家协会常务理事、中国老子书画院院士、中国民族国画院专业书画家。早在童年时代，任学之就酷爱书法、绘画，并长期从事书画相关的工作。1991年，任学之从师著名的“领袖画家”、终身享受国务院特殊津贴的胡忠元教授学习花鸟画，并深得胡忠元教授的厚爱和指教，从而使画技画法都有了质的飞跃。任学之在苦练花鸟画的同时，长期致力于书法艺术的探讨和创作。任学之的书法受何俊田、尤中会、司马武当等大家的指点，书艺刚柔并济，严谨精道又富于神韵。雄浑大气，古朴自然，行笔流畅，轨迹明朗，厚重沉稳，结体连贯，且章法布局平稳，气运贯通，一气呵成，其作品行草颇有王铎之风。其行草大气洒脱，淋漓痛快。蕴含着匠心独具和深厚功底，“字字飞动，画转之妙，宛若有神”，颇有“二王”之神韵。而任学之的花鸟画，更神韵有致，风格独具。他笔下的写意牡丹更是笔墨酣畅，艳丽典雅，清新浓郁，厚重俏丽，艳而不俗，最大限度地表现岀了牡丹的雍容华贵和千姿娇媚。任学之笔下的写意竹子、兰花、菊花等等，同样神韵有致，浓淡相宜，笔墨娴熟精到，虚静中求淡雅，把意境溶到笔下，从而形成了色墨交融的水墨意趣，营造岀了一个悠然恬淡，神韵飘逸的画中境界。

　　据悉：任学之的作品多次在国内外报刊上发表并获奖，1982年3月《春晓》获鹤壁市青年画展一等奖。1984年，他主持绘画张海迪展览馆85%以上的绘画，1986年他创作的《梅花图》在获奖的同时又刊登在矿工报。2008年《海峡两岸冰螎化》获全国“鹤煤杯”二等奖。2010年中央国家机关书画笔会《偶然伴我智慧生》、《秋趣》两幅作品同时入选。他的许多作品还被美国、法国、新加坡、香港、韩国、日本、台湾等海内外友人珍藏。

　　特别是近年来，任学之的作品年年都在看涨，其书法作品每平方尺已由拍卖行开岀起拍价2500元，美术作品起拍价6000元。而且其前景和“钱景”都十分看好。而他这次捐赠的20幅书画作品，全部为4尺整张，每幅都有8平方尺之大，且幅幅都是他书画中的精品，每幅作品均价约3至5万元，总价值约在70万元以上。

　　中国老子文化发展公益基金管委会副主任苏凊杰介绍说：早在今年5月，任学之就捐赠过老子文化基金6幅作品，价值20余万元。老子文化基金自去年8月成立以来，得到了社会各界人士的广泛认同和支持，尤其是书画界，表现岀了极大的热情。仅今年三月份以来，接到全国知名书画家的书画捐赠，就有上百幅之多，总价值已达800万元左右。

价值70万书画捐赠老子文化基金

　　今天(7月29日)上午8时许，全国著名书画家任学之从河南专程来到北京，将自己精心创作的20幅价值约70万元的书画精品，慷慨捐赠给中国老子文化发展公益基金管委会。老子文化基金管委会副主任苏清杰热情接待了任学之的来捐。

　　任学之1954年6月出生河南原阳，现为国际中国美术家协会常务理事、中国老子书画院院士、中国民族国画院专业书画家。早在童年时代，任学之就酷爱书法、绘画，并长期从事书画相关的工作。1991年，任学之从师著名的“领袖画家”、终身享受国务院特殊津贴的胡忠元教授学习花鸟画，并深得胡忠元教授的厚爱和指教，从而使画技画法都有了质的飞跃。任学之在苦练花鸟画的同时，长期致力于书法艺术的探讨和创作。任学之的书法受何俊田、尤中会、司马武当等大家的指点， 书艺刚柔并济，严谨精道又富于神韵。雄浑大气，古朴自然， 行笔流畅， 轨迹明朗，厚重沉稳，结体连贯，且章法布局平稳，气运贯通，一气呵成，其作品行草颇有王铎之风。其行草大气洒脱，淋漓痛快。蕴含着匠心独具和深厚功底，“字字飞动，画转之妙，宛若有神”，颇有“二王”之神韵。而任学之的花鸟画，更神韵有致，风格独具。他笔下的写意牡丹更是笔墨酣畅，艳丽典雅，清新浓郁，厚重俏丽，艳而不俗，最大限度地表现岀了牡丹的雍容华贵和千姿娇媚。任学之笔下的写意竹子、兰花、菊花等等，同样神韵有致，浓淡相宜， 笔墨娴熟精到，虚静中求淡雅，把意境溶到笔下，从而形成了色墨交融的水墨意趣，营造岀了一个悠然恬淡，神韵飘逸的画中境界。

　　据悉：任学之的作品多次在国内外报刊上发表并获奖， 1982年3月《春晓》获鹤壁市青年画展一等奖。1984年，他主持绘画张海迪展览馆85%以上的绘画，1986年他创作的《梅花图》在获奖的同时又刊登在矿工报。2008年<海峡两岸冰螎化>获全国“鹤煤杯”二等奖。2010年中央国家机关书画笔会《偶然伴我智慧生》、《秋趣》两幅作品同时入选。他的许多作品还被美国、法国、新加坡、香港、韩国、日本、台湾等海内外友人珍藏。

　　特别是近年来，任学之的作品年年都在看涨，其书法作品每平方尺已由拍卖行开岀起拍价2500元，美术作品起拍价6000元。而且其前景和“钱景”都十分看好。而他这次捐赠的20幅书画作品，全部为4尺整张，每幅都有8平方尺之大，且幅幅都是他书画中的精品，每幅作品均价约3至5万元，总价值约在70万元以上。

　　中国老子文化发展公益基金管委会副主任苏凊杰介绍说：早在今年5月，任学之就捐赠过老子文化基金6幅作品，价值20余万元。老子文化基金自去年8月成立以来，得到了社会各界人士的广泛认同和支持，尤其是书画界，表现岀了极大的热情。仅今年三月份以来，接到全国知名书画家的书画捐赠，就有上百幅之多，总价值已达800万元左右。

独立高秋思乡月

高秋图

春风吹又生

幽兰香在峡谷中

参加央视欢乐中国行现场录制

　　2月28日晚,中国老子字画院应中心电视台之邀,前往国家电视节目制作基地——星光影视园参加央视《欢乐中国行》节目的现场录制。中国老子文化公益基金管委会副主任兼老子字画院院长苏清杰欣然接受了邀请,并携字画院副院长冉淑萍、著名字画家任学之等一行10人,和《欢乐中国行》的演职职员,共同度度过一个欢乐的夜晚。

　　董卿在《欢乐中国行》现场

　　<欢乐中国行>是中心电视台一档包含了多个艺术品种，始终贯串联欢色彩始终活动的大型综艺节目。除有歌舞、小品、戏曲曲艺等艺术品种的节目外，栏目在风格上更加夸大综艺节目的互动性和时尚性，更着力于展示地域文化和城市魅力，突出中国特色，展示祖国各地人文风采。《欢乐中国行》契合中国传统文化的理念，提倡内容的多样性，弘扬传统文化的健康品质，布满亲和力，是精神文明建设的具体体现。

　　中国老子字画院是一家以弘扬中国传统文化为主的、由顶级字画家组成的公益性字画院。位于北京西城区后毛家湾13号,是一个占地上千平方米的中式四合院,集交流会展与一体,这在北京众多字画院中是唯一无二的。据悉,要成为老子字画院院士,需具备国家级书协、美协会员以上资格,或省级书协、美协理事以上且确有成就的字画家,以及各大院校相关专业的教授、着名字画评论家等,承认本院章程，并自觉接受老子字画院所规定的任务，经本人自愿申请，由院艺术委员会审核批准，方可成为本院院士。

　　央视所以看好中国老子字画院,邀请老子字画院作为特别嘉宾免费到录制现场,正是由于老子字画院和《欢乐中国行》弘扬中国传统文化的理念相契合。中国老子文化公益基金管委会副主任兼老子字画院院长苏清杰欣然接受了邀请,并携字画院副院长冉淑萍、著名字画家任学之等,出席了《欢乐中国行》的录制现场。

　　本期《欢乐中国行》由央视资深主持人董卿和张泽群共同主持,著名相声演员范军、李卫健,著名歌星江涛、沙宝亮、"西单女孩"任月丽等岀席了《欢乐中国行》的录制,中国老子字画院的嘉宾尽情参与了节目的交流互动,和那些名星大腕台上台下零间隔接触,尽享了一场特殊的"盛晏"。

访谈

　　喜欢牡丹，才发现任学之是种牡丹之人。然而他不是园丁，只是“笔底春风挥不尽，东涂西抹总开花”而已。百度简介：任学之，男,笔名东安，1954年6月出生河南原阳，学生时期勤奋好学，酷爱书法、绘画、摄影。1991年从师著名的“领袖画家”胡忠元教授学习花鸟画，三十多年致力于写意花鸟画的探讨与创作。如今,系以顶级书画家为主的中国老子书画院院士和职业书画家。牡丹文化是中华民族文化的一部分。作为花中之王的牡丹,象征着幸福、和平、繁荣、昌盛。著名诗人刘禹锡的《赏牡丹》中写到：“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”牡丹雍容华贵，采用无衬景的表现方式，画法丰富多样，也是当代中国画的主题。唐代诗人吴融在题《折枝》诗中赞云：“不是从来无本根，画工取势教推折”，足见画牡丹容易，画出神采熠熠的牡丹并非易事。

　　应该说,河南画家笔下的牡丹全国闻名。因为牡丹之乡就在河南洛阳，牡丹的灵性就在洛阳。任学之同牡丹有缘，自然也就做了牡丹的知音。任学之对牡丹的理解与众不同，他喜欢牡丹的娇艳，更喜欢牡丹的博爱之心，他认为牡丹永远都是笑脸迎人。牡丹现代派比较追求时尚，给牡丹画浓妆艳抹，仿佛走红地毯的女明星，非如此不足以展现其美。任学之不这样认为，在他的内心深处，更钟情牡丹的净穆、素雅，所以他在色彩处理上摒弃“大喜”，故意让色彩变化惟妙惟肖，这样他笔下的牡丹反而蒙上了一层轻薄的面纱，看他笔下的牡丹,仿佛看达芬奇笔下的蒙娜丽莎,有一种高雅的气质扑面而来。

　　任学之的绘画情结是在中学时代开始的。当17岁的任学之步入原阳四中的大门时，他幸运地遇上了一个全能的班主任。任学之的班主任王杰森老师擅长水墨肖像画，校园内外那一幅幅伟人的肖像画，深深触动了任学之的灵魂。在王杰森老师那里，任学之领会了工笔画的基本要领，他知道“冰冻三尺非一日之寒”，“老师领进门，成材在个人”，所以从此以后，画笔就伴随着任学之。

　　有人说会画画的人字写不好成不了家，任学之不是为了当画家才学书法，而是把书画当成陶冶情操和精神寄托。每一门艺术都有一个基础的问题，任学之要学习书法，用笔、结字、章法从何而来？从临摹中来！他对王羲之的《十七帖》、赵孟頫《赤壁赋》(行书)，颜真卿标准正楷书贴、张旭的《肚痛帖》、甚至王铎的行草等等都进行过研修。任学之学古不是死临，也不是简单的取法，而是从深层次把握古人的精神，最终深入书法美境，让自己的心灵得到升华和超越。

　　从坚持自己的兴趣爱好开始，任学之刻苦自学，坚持不懈，领悟书法和绘画的精髓，他还是有天分的。直到1991年，任学之才从师著名的“领袖画家”胡忠元教授学习花鸟画。有青年时代的基础，又得遇名师指点，任学之的书画更上了一层楼。近几年来，任学之又专攻写意牡丹，深受更多名家的精细点拨。任学之的写意牡丹是在长期的艺术实践中逐步形成的，“不求形似求生韵，根据皆吾五指裁。”不但牡丹花头五彩缤纷，十分丰富，他还注重用墨，时而勾染烘托，时而泼墨染姿，全凭一时之兴趣。任学之作牡丹不拘常规，肆意涂写，多以书法的笔法作画，极大地丰富了牡丹的表现形式。

　　很多人喜欢为自家的墙壁挂上一些图画来增加美观，不过“吉祥画”除了赏心悦目的功能之外，在中国的居家风水中更是扮演着一个不可或缺的角色，一般都以牡丹画为招财效果之最！任学之的牡丹明媚鲜艳，花朵灿烂大气，花茎挺拔，充满积极向上的能量，一片和谐美好之意，其中内涵了任学之对“爱”和“美”的理解与诠释，也寄托着他对人生及社会满满的祝福。

　　末了,赋小诗一首赠任学之：中原才子丹青手，不爱牡丹不风流。一丛深花一夜情，国色天香万里羞。